John Zorn i jego sąd ostateczny!
Znakomita kontynuacja 'Templars: In Sacred Blood'.
Moonchild Trio, w którego skład wchodzą wokalista Mike Patton (Faith No More, Fantomas, Mr. Bungle, Tomahawk), basista Trevor Dunn i perkusista Joey Baron, rozszerzone o klawiszowca Johna Medeskiego (trio Medeski, Martin & Wood) przedstawiają szalenie oryginalną fuzję progresywnego jazzu i ciężkich brzmień. Całą płytę, zróżnicowaną i obrazową, wypełniają momenty ostrzejsze, pełne dźwięków przesterowanego basu, przejmujących wokaliz i wrzasków Pattona (‘Trinity’, ‘Resurrection’, ‘Sleepy Hollow’, ‘Friday the 13th’, ‘Incant’), ale także utwory o charakterze znacznie spokojniejszym, w których na plan pierwszy wysuwa się John Medeski (‘Le Tombeau de Jacques de Molay’, ‘Misericordia’, ‘Slipway’).
John Zorn pisze kompozycje z wielkim rozmachem, nie znając ograniczeń gatunkowych. Do realizacji swoich szalonych pomysłów znajduje doskonałych wykonawców.
Płyta została dedykowana trzem artystom, którzy w swoich dziedzinach zrewolucjonizowali język sztuki.
Antonin Artaud, człowiek teatru, propagował ideę teatru braku i kryzysu, teatru okrucieństwa. To na niego wielokrotnie powoływali się jego następny jak Jerzy Grotowski, Tadeusz Kantor, David Esrig, Werner Schwab, Sarah Kane, Wolfgang Rihm, Jacques Derrida czy Gilles Deleuze.
Jeden z największych klasyków amerykańskiej awangardy Edgar Varese, nazywany jest często 'ojcem muzyki elektronicznej'. Przewidując niejako narodziny nowych mediów dźwiękowych, tworzył już w początkach minionego stulecia dzieła prekursorskie wobec współczesnego sonoryzmu. Dziś, gdy możliwości narzędzi elektronicznych zdają się prawie nieograniczone, jego pionierska praca - tworzone w oparciu o tradcyjne instrumentarium i niejako wbrew jego naturze - nabierają szczególnego znaczenia.
Aleister Crowley w końcu to jedna....... więcej |