1. Spatial-Musical Composition (1968) 17:55
Studio version mixed by Krzysztof Sztekmiller in 2012
2. Fete galante et pastorale (1974) 19:47
Pro Arte Ensemble Graz
3. Spatial-Musical Composition (1968) 31:57
Documentation of sound installation by Teresa Kelm, Zygmunt Krauze and Henryk Morel
Recored and mixed by Arszyn at "Sounding the Body Electric" exhibition
Muzeum Sztuki - Łódź, 2012
CD • 10-page folded insert • ecopack • 69:39
Władysław Strzemiński's unism as well as functionalism are to be found at the roots of the first sound installation in Poland. Prepared for Galeria Współczesna in Warsaw, it is a piece signed by an architect Teresa Kelm, composer Zygmunt Krauze and sculptor Henryk Morel. "Spatial-Musical Composition" is a follow up of Morel's and Krauze's explorations initiated in 1966 together with Cezary Szubartowski and Grzegorz Kowalski which resulted in an action titled "5x". The sculptural elements of the previous one are lacking in the realization due to the fact of its premiere after Morel's death. Still, audience was given an opportunity to control the sounds and colors of the installation. Moving freely between the spaces, one could build up his or her own version of the composition using the tools delivered by the artists. For the latter ones, it was a way to overcome the canonical, passive reception inscribed in the concert hall. But there is more for the inspiration of the piece than just the polish avantgarde of the interwar. By assigning the audience freedom for their own audiosphere, the artists reveal their debt in magnetic tape processing. Modular character of the composition makes it easy to separate and blend the tracks and so freeing of audience in the installation is based on acknowledging the principles of recording and mixing tools.
If it was the only installation by Zygmunt Krauze, it woul....... more
1. Spatial-Musical Composition (1968) 17:55
Wersja studyjna zmiksowana przez Krzysztofa Sztekmillera w 2012r.
2. Fete galante et pastorale (1974) 19:47
Pro Arte Ensemble Graz
3. Spatial-Musical Composition (1968) 31:57
Dokumentacja instalacji dźwiękowej Teresy Kelm, Zygmunta Krauze i Henryka Morela
Nagranie i mix: Arszyn podczas wystawy "Sounding the Body Electric"
Muzeum Sztuki - Łódź, 2012
CD • 10 str. harmonijkowa wkładka • ecopack • 69:39
Inspiracje unizmem Władysława Strzemińskiego i funkcjonalizmem stoją u źródeł pierwszej w Polsce instalacji dźwiękowej zrealizowanej w Galerii Współczesnej w Warszawie, pod którą podpisani są: architektka Teresa Kelm, kompozytor Zygmunt Krauze i rzeźbiarz Henryk Morel. Praca była kontynuacją poszukiwań zainicjowanych przez Morela i Krauzego w 1966 roku w ramach zrealizowanego wspólnie z Cezarym Szubartowskim i Grzegorzem Kowalskim działania zatytułowanego 5x. Praca została zrealizowana już po śmierci Morela, co spowodowało rezygnację z pierwotnie planowanych elementów rzeźbiarskich. Odbiorca otrzymywał możliwość kontrolowania docierających do niego dźwięków i kolorów. Swobodnie poruszając się pomiędzy przestrzeniami budował swoją wersję kompozycji używając zaoferowanych przez artystów narzędzi. Dla twórców był to sposób walki z kanoniczną, bierną formą odbioru w sali koncertowej. Nie możemy jednak ograniczać inspiracji dla tej realizacji tylko do polskiej awangardy międzywojennej. Artyści oddali słuchaczowi władzę nad jego audiosferą, a źródeł takiego podejścia można szukać w doświadczeniu obróbki taśmy magnetofonowej. Modularność kompozycji powoduje, że poszczególne ścieżki można z łatwością łączyć i separować. Wyzwolenie słuchacza od biernej pozycji łączy się więc tutaj z przemyśleniem zasad rządzących narzędziami do nagrywania i miksowania.