muzycy:
Thomas Brenneck: Guitar, Tambourine, Synth (tracks: B5)
Jared Tankel: Baritone Saxophone
Daniel Foder: Bass, Synth (tracks: B4)
Rich Terrana: Cowbell
Michael Deller: Electric Organ
Andrew Greene, Dave Guy: Trumpet
Brian Profilio: Drums
Robert Lombardo: Congas
Pitchfork
After three albums of uniformly excellent, Afrofunk-fueled instrumentals—titled, tellingly, The Budos Band, The Budos Band II, and The Budos Band III—where were the Budos Band to go? As great as their output has been to date, the New York ensemble had more or less painted themselves into a corner. In truth, there were many directions the group could have headed toward on their fourth album, but they dauntingly chose the path of most imaginable resistance: doom metal. Rub your eyes all you want; it won’t change that sentence. The Budos Band’s new album is called Burnt Offering—and from its wizard-sporting cover on down, it draws heavily from the late-'60s/early-'70s well of dark, arcane proto-metal.
To be perfectly clear: This is not your uncle’s Primus-shirted funk-metal. The majority of Burnt Offering is built on the same framework that the Budos Band has always used—elegantly simple guitar, deep pockets of syncopation, and bold shouts of brass—but here it’s been wreathed in the thick organ vamps of the bands that helped inspire metal, namely Iron Butterfly and Uriah Heep. Those looking for kvlt cred won’t find it here, nor should they; the album’s heaviest tracks, like the fuzz-slathered “Aphasia” and the gutbucket-distorted title track don’t come anywhere near the metal orthodoxy of Pentagram, let alone Black Sabbath. This is still Afrofunk of the Fela Kuti faith, with “Tomahawk” being the most horn-splashed and intricately polyrhythmic of the bunch.
When the delicate guitar intro of “Magus Mountain” drops into a propulsive, blown-out low gear, though, it’s as if Sir Lord Baltimore is jamming with Maggot Brain-era Funkadelic. The fidelity is immaculately retro, saturated and reverberating, which lends an even more eerily anachronistic tone to simmering, sinuous cuts such as “Black Hills” and &....... more
The Budos Band płyną po fonograficznym morzu czteromasztowcem (zespól składa się z 9 członków + gościnie występujący randomowcy), nie ubywa im załogi, nie miotają się by nie dopuścić do zatonięcia, wiedzą dokąd płyną i czerpią z tego przyjemność. Wydali właśnie nowy album.
W dobie rozwijającej się popularności, pączkujących jak grzyby po deszczu laptopowców, piewców indie rockowego grania, i synthpopowych wokali wydawałoby się, że Big Bandy to przeżytek, kojarzący się z sąsiadem grającym na puzonie w strażackiej orkiestrze dętej na odpuście w zaściankowej miejscowości. Czy na pewno?
Burnt Offering to 4 album tej nowojorskiej formacji. Wydano go nakładem Deptone Recordswytwórni słynącej z promocji funkowo - soulowej nuty( Sharon Jones and The Dap - Kings, The Sugarman 3). Nowa płyta tego zespołu charakteryzuje się mrocznym riffowym graniem uzupełnionym rozbudowaną warstwą akustyczną sekcji dętej. Pierwsze skojarzenie przywodzi na myśl mariaż dawnego Black Sabbath z Fela Kuti-m. Widniejący natomiast na okładce płyty gotujący czarownik przypomina o stylistyce graficznej charakterystycznej dla folk power metalu lub true power metalu. Wywołuje to u mnie wspomnienie Sarumana znaczącego swoje orki symbolem ogromniastej białej ręki. Nie dajmy się jednak zwieść to: afro funk.
Na albumie Brooklynczyków znajdziemy sporą dawkę brassowych akcentów uzupełnianych dozą hard rockowych podkładów. Możemy tu usłyszeć gitarę elektryczną, saksofon barytonowy, trąbkę, gitarę basową, perkusję, bongosy, a nawet conga. Ten kalejdoskop środków muzycznej ekspresji pozwala Budos budować atmosferę wielkomiejskiego zgiełku, ciemnych zaułków, zaczadzonych secesyjnych knajp z wyrazistymi cieniami i kontrastami charakterystycznymi dla topografii miasta. To deep funk, nad którym unoszą się opary Afrobeatu, wzorowany na Bobby Hughes Combination, Shaolin Afronauts czy Menah Street Band. Znajdujące się na krążku 10 kawałków, tętni profuzją muzycznych barw i s....... more