muzycy: David Murray: tenor saxophone, bass clarinet; Lafayette Gilchrist: piano; Ray Drummond: bass; Andrew Cyrille: drums; Cassandra Wilson: vocal (1, 7)

www.artsjournal.com
(...) Long among the strongest, most adventurous reedmen in jazz, Murray fronts his best quartet: two standard-bearers, bassist Ray Drummond and drummer Andrew Cyrille, and impressive upstart Lafayette Gilchrist, replacing the late pianist John Hicks. Cassandra Wilson's velvety vocals on the opening and closing tracks complement Murray's urgent tenor-sax tone, her thoughtful phrasing nicely offsetting his improvisational flights. Framed by Ishmael Reed's lyrics about racism, Murray's alternating currents -- lyricism and rage -- here plug into powerful context. (...)


www.audaud.com by John Henry
(...) Murray has long been on the cutting edge of jazz, incorporating world music, fusion, African, loft jazz and other new paths into his ever-seeking visionary forays. He's right at the "out there" limit this old moldy fig is willing to go musically, but even his most avant albums grab me like few other players of his ilk. He was a founding member of the World Saxophone Quartet and for this CD worked with avant-oriented vocalist Cassandra Wilson. Writer Ishmael Reed created lyrics for the opening and closing tracks which are sung by Wilson. This is the first session with Murrary's quartet since the death of his acclaimed pianist John Hicks. Gilchrist was an informal student of Hicks and fills his shoes with great honor.

The album as a whole and three tracks in particular were inspired by a Sundance-selected film titled Banished, and that is the title of the fourth selection, an instrumental with Murray switching to his bass clarinet. The documentary film concerns the banishment of thousands of blacks from Midwest and Southern towns between 1890 and 1930 - a little-known dark spot of "ethnic cleansing" in American history. The opening track and title of the CD, as well as the slow blues Prophet of Doom - the closing track - deal with this subject in their lyrics. The latter posits the Grecian charac.......
more

Info dystrybutora:

Nazwa "Black Saint" po raz pierwszy w terminologii jazzowej pojawia się bodaj u Charlesa Mingusa, który tak zatytułował jedną ze swoich kompozycji. "Black Saint" to także nazwa jednej z najsłynniejszych jazzowych wytwórni, rodem z Włoch, dla której powstały epokowe płyty muzyków sceny New Black Music.
Wśród nich także płyty Davida Murraya zarówno z World Sahophone Quartet jak też z autorskimi projektami.
Najnowsza płyta Murraya ‘Sacred Ground’ wydaje się być swoistym powrotem to tej wyjątkowej idei, która spajała środowisko kreatywnych muzyków jazzowych o afroamerykańskiej korzeniach w latach 70-tych i 80-tych.
Nie przez przypadek do tego właśnie projektu David Murray zaprosił Cassandrę Wilson, jazzową pieśniarkę, której charyzma, potencjał artystyczny, barwa głosu i warsztat pozwalają sądzić, że ma ona na stałe juz zarezerwowane miejsce w historii jazzu.
Oba te nazwiska, Davida Murraya i Cassandry Wilson gwarantują jednak, że mamy do czynienia z jazzową formą operującą otwartym językiem, pełnym improwizacji, witalności, wirtuozerii i prawdziwej magii.
Dodatkową atrakcją jest fakt, że koncertowa premiera w Europie będzie miała miejsce w ramach festiwalu ERA JAZZU, 30 marca w Sali Kongresowej w Warszawie.


recenzje najnowszej płyty


www.artsjournal.com
(...) Long among the strongest, most adventurous reedmen in jazz, Murray fronts his best quartet: two standard-bearers, bassist Ray Drummond and drummer Andrew Cyrille, and impressive upstart Lafayette Gilchrist, replacing the late pianist John Hicks. Cassandra Wilson's velvety vocals on the opening and closing tracks complement Murray's urgent tenor-sax tone, her thoughtful phrasing nicely offsetting his improvisational flights. Framed by Ishmael Reed's lyrics about racism, Murray's alternating currents -- lyricism and rage -- here plug into powerful context. (...)


.......
more