Editor's info:
The term ‘Celtic music’ encompasses the sweet songs and wistful melodies of Ireland, Scotland, Wales, Brittany (France), Asturias and Galicia (Spain). The modern Celtic music revival was shaped, in large part, by the folk movements of the 1960s and 1970s. Yann-Fanch Kemener played a role in revitalizing the kan ha diskan vocal tradition from Britanny during this era and is heard on this compilation with fellow Breton and cellist Aldo Ripoche.
In Wales, many of the Celtic traditions were lost during the Nonconformist movement in the eighteenth century, and musicians such as the group Ffynnon, represented here on ‘Llanw Chwant’, were left to reconstruct traditional works. The revival has reached new heights in recent decades, epitomized by the Scottish group, Capercaillie, a band that has sold over a million albums. At the root of Capercaillie’s music are folk melodies such as puirt-a-beuls (Celtic mouth music) and waulking songs.
Certainly, one of the trademarks of Celtic music is a breathtaking lead vocal, exemplified by Cara Dillon and Karen Matheson. Another distinctive feature of Celtic music is using instruments to mimic human expressions: Alasdair Fraser’s doleful violin playing on ‘Highlander’s Farewell to Ireland’ sings out above Natalie Hass’ vocalizing rich cello tone.
Another hallmark that has been synonymous with Celtic music is captivating storytelling. Tales of lost love, tragedies both old and new, as well as exile, prison, war, and separation can be found here, woven through old folk lullabies and work songs, as well as contemporary compositions. ‘Caitlin Triall’ by Altan tells the story of a man who falls in love with a woman only to be left dejected and forlorn when he spies her out with another man. ‘The Butcher Boy’ by Grada is a retelling of an American folk song rooted in historic English broadsid....... more
"Opowieść jest nieodłącznym składnikiem muzyki celtyckiej, szerzej nawet - jej kultury. Nie bez powodu jest ona nazywana "rajem poetów". Od zawsze poezja odgrywała wielką rolę w kulturze celtyckiej i tam też, w zamierzchłej przeszłości szukać należy źródeł celtyckich pieśni i muzyki. W czasach starożytnych poezję i muzykę tworzyli wędrowni bardowie, którzy snuli opowieści o prawdziwych i mitycznych bohaterach, smokach, dawnych i współczesnych wojnach, utraconych i spełnionych miłościach. Tragiczne i sielskie. Wykonywane były przy akompaniamencie bodhranu (bęben obręczowy wykonany ze skóry), fletu i harfy, później także Fidelu i gitary. I w takiej też formie prezentuje celtyckie pieśni - współczesne i dawne, kołysanki, ludowe utwory lub wywiedzione z folkowej tradycji najbardziej ceniona n świecie wytwórnia wydająca muzykę folkową - World Music Network.
Termin "muzyka celtycka" zarezerwowany jest dla muzyki z Irlandii, Szkocji, Walii i Bretanii, ale także Asturii czy hiszpańskiej Galicji. Nowoczesna w kształcie muzyka celtycka narodziła się w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych ubiegłego stulecia, gdy wraz z renesansem narodowej świadomości Szkotów i Walijczyków zaczęto sięgać po tradycyjne wzorce muzyczne. I chociaż wiele tradycyjnych utworów, które przez wiele wieków trwały w ustnej tradycji, utraconych zostało w osiemnastym stuleciu, wciąż jeszcze trwają próby ich rekonstrukcji. Także współcześni twórcy folkowi, chętnie tworzą własny autorski repertuar w duchu celtyckiej tradycji.
Dzisiaj muzyka celtycka poszerza się właściwie w każdym możliwym kierunku czerpiąc, ale i goszcząc w jazzie, electro, R&B, sięgając nawet afrykańskiej muzyki ludowej. Dokumentuje to pierwsza płyta albumu. Specjalna, limitowana edycja zawiera dodatkowo bonusowy album "Rooz" zespołu Dalla.
autor: Marek Zając