Emocje, motoryka, intrygująca, nieoczywista konstrukcja sprawiają, że muzyka baroku to świat dźwiękowy, który spośród minionych epok przemawia do współczesnego człowieka niezwykle bezpośrednio. Sukces dzieł takich, jak słynne koncerty skrzypcowe Vivaldiego („Cztery Pory Roku”) świadczy nie tylko o ponadczasowości tych kompozycji, lecz zdaje się mówić, że barok jest nam przedziwnie bliski.

Epoka ta pełna była sprzeczności – asceza i przepych ścierały się w niej tworząc jakość, która dziś nabiera nowego znaczenia. Kompilacja przedstawia repertuar zarówno bardzo znany, jak wspomniane już dzieła Vivaldiego, czy Jana Sebastiana Bacha, jak i kompozycje twórców, których nazwiska rzadziej spotykamy w głównym obiegu kultury – Nicola Porpora, Francesco Mancini, Giovanni Bononcini, Johann Adolf Hasse, Benedetto Marcello. Słuchając płyty stykamy się zarówno z delikatną, introwertyczną muzyką solową, jak i przepysznym bogactwem wokalnej wirtuozerii, a także twórczością instrumentalną i wokalno-instrumentalną, w której emocje sięgają zenitu. Wśród zaprezentowanych nagrań znajdziemy zarówno starsze, bardzo klasyczne, jak i te najnowsze, które nadają muzyce barokowej szczególnego, współczesnego kolorytu. Różnią się tempem i temperaturą wykonania, a także ledwie uchwytnym, odmiennym podejściem do przebiegu muzycznego czasu i rozplanowania punktów ciężkości w interpretacji. W bogactwie doznań łatwo się zagubić, lecz jest to słodkie zapomnienie…

Sztuka i Muzyka Poważna wielokrotnie wchodziły w różnorodne, synkretyczne mariaże. Tym razem barwne inspiracje audiowizualne proponują Warner Classics i Muzeum Narodowe w Warszawie prezentując Kolekcję Muzeum Narodowego, czyli serię intrygujących płyt z muzyką klasyczną, która koresponduje z obrazami pochodzącymi ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie.

W XX i XXI w. prestiż związany z kulturą wysoką stał się nie tylko dobrem luksusowym, zaczął także powoli odc.......
więcej