Roscoe Mitchell zestawia ze sobą swoje cztery charakterystyczne tria i po raz pierwszy łączy ich brzmienia. Owocem tego przedsięwzięcia jest porywający podwójny album, zarejestrowany w Muzeum Sztuki Współczesnej w Chicago.

Mitchell – multiinstrumentalista i kompozytor został zaproszony do zaprezentowania swojej nowej muzyki w ramach wystawy The Freedom Principle (Zasada Wolności), zorganizowanej dla uczczenia nowych kierunków w sztuce i muzyce, wyznaczonych przez chicagowską organizację Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM – Stowarzyszenie na rzecz Rozwoju Muzyków Kreatywnych).

Rozpoczynając badaniem “Przestrzennych Aspektów Dźwięku”, w którym udział wzięło trio z Craigiem Tabornem i Tyshawnem Soreyem w składzie (obaj na fortepianie), Mitchell szkicuje coś w rodzaju swojego autoportretu na tle nieustannie zmieniających się kolorów i tekstur.

Dwa utwory – w tym tytułowy – wykorzystują bogate instrumentarium perkusyjne Art Ensemble of Chicago, dzięki czemu słuchacz może rozkoszować się swoistą panoramą gongów, dzwonków, kołatek, syren, czy bębenków. Każdy z muzyków, który wziął udział w nagraniu tego albumu, daje od siebie coś wyjątkowego. Przykłady można mnożyć: piękna, liryczna partia gitary basowej Jaribu Shahida w utworze “EP 7849”, chwytające za serce solo w “Cards for Drums” w wykonaniu Taniego Tabbala, partia trąbki Hugh Ragina w “Bells for the South Side”, czy klimatyczna elektronika Craiga Taborna i Jamesa Fei w “Red Moon in the Sky”.

Całość spajają partie saksofonowe Mitchella - od szczebioczącego saksofonu sopranowego, po potężny basowy. Ostatnim utworem na krążku jest “Odwalla”, którą Mitchell skomponował z dedykacją dla Art Ensemble.