https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_n4T6JI2R1AxdRlRxRJDsSv6KNQ9qKsjYg

Mateusz Rybicki – clarinet, tenor saxophone
Katarzyna Klebba – violin, viola
Piotr Damasiewicz – trumpet
Paweł Niewiadomski – trombone
Kamil Piotrowicz – piano
Zbigniew Kozera – double bass
Samuel Hall – drums, percussion

Compositions: Mateusz Rybicki; themes developed and interpreted during joint improvisation by the entire ensemble

Recorded December 11-13, 2023, at TONN Studio in Łódź
Recording, mixing, and mastering: Maciej Staniecki

Po wydanej dwa lata temu eponimicznej płycie formacji Ascetic, Mateusz Rybicki, klarnecista i saksofonista, powraca do Audio Cave z nowym projektem Apokalypsis. Wzięli w nim udział wybitni polscy improwizatorzy wsparci przez świetnego australijskiego perkusistę, Samuela Halla.

Tym razem artysta odchodzi od oszczędnej i kontemplacyjnej formuły poprzedniego albumu na rzecz wielobarwnej syntezy współczesnej muzyki improwizowanej oraz spiritual jazzu. Apokalypsis to integracja wątków tonalnych i abstrakcyjnych, improwizacji z materiałem ściśle skomponowanym, wolności i ekspresji twórczej z intencją grania muzyki, która czerpiąc z tradycji spiritual jazzu, pragnie nawiązywać do duchowości i kierować się w stronę ponadczasowych i głęboko humanistycznych wartości.

Pomysł, by stworzyć swoisty dźwiękowy ekwiwalent jednej z najważniejszych ksiąg biblijnych, rodził się stopniowo. Pierwszy impuls do napisania muzyki na podstawie „Apokalipsy św. Jana” pojawił się podczas festiwalu Jazztopad, na którym od lat razem ze Zbigniewem Kozerą i Samuelem Hallem prowadzimy sesje improwizowane – tak o genezie nowej płyty opowiada Mateusz Rybicki. Poznałem wtedy Kamila Piotrowicza, którego solowy koncert w czasie festiwalu szczególnie mnie zachwycił, a później mieliśmy też okazję grać w czasie sesji. Pojawił się tam też Piotr Damasiewicz. Właśnie podczas festiwalu, który jest czasem zanurzenia w otwartej improwizowanej muzyce, natrafiłem na fragment „Apokalipsy św. Jana”. Poruszyła mnie oniryczność, barwność i plastyczność obrazów zawartych w księdze. Od początku też zależało mi na tym – kontynuuje artysta - by jak najwierniej oddać w muzyce tekst księgi. Proces pisania muzyki to godziny spędzone na lekturze księgi i próbie jak najwierniejszego „przekładu" obrazów i historii księgi na język muzyki. Sporo fragmentów i gestów muzycznych symbolizuje sceny i wydarzenia z księgi, jak wojna, głód czy otwieranie kolejnych pi.......
więcej