https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k1iBc4QjJdFdd3ztZeUJS967UchUZ3X1I

When Alexander von Schlippenbach debuted his composition “Globe Unity” and the orchestra of the same name at the Berliner Jazztage on November 3rd 1966, the mainstream press was not sure whether to find the result radical or ridiculous: “Witches cauldron” or “Male prank in the Philharmonie” read the headlines the next day. „Back then you could shock people with music, which is not really possible anymore today”, notes the now 77 year old. “But that is not what it is about anyways.” With a Berlin based ensemble featuring Antonio Borghini on double bass, Heinrich Köbberling on drums and Rudi Mahall on bass clarinet – musicians around thirty to forty years his junior – the pianist and composer offered his current musical concepts during a celebrated concert at the Theater Gütersloh on October 3rd 2015; the audience witnessed a compelling and challenging program of up to date improvisations and (Pre-)Bebop-compositions by Herbie Nichols, Thelonious Monk, and Eric Dolphy. “Free Jazz to me was not necessarily something revolutionary or volitional, but rather a logical music-historical development”, the Count said during the interview for Jazz thing’s series “European Jazz Legends” leading up to this concert. This time the press lauded the fact that “the music of the pianist from Berlin is not about going the easy route, the one aimed at pleasing everybody, and reproducing something that had been done before.” The headline? “Improvisation till ecstasy.”

muzycy:
Alexander von Schlippenbach: piano
Rudi Mahall: bass clarinet
Antonio Borghini: bass
Heinrich Köbberling: drums

"Są jazz-fani dla których termin "European Jazz" używany jest jako swoisty kontrapunkt dla amerykańskiej tradycji, oryginalny dodatek albo też nawet "podrabiana i znacznie mniej warta rynkowo wersja amerykańskiego jazzu". Ale przecież przez lata istnienia gatunku, byli i są niezwykle utalentowani muzycy po tej stronie Atlantyku, tutaj uformowani i ukształtowani, którzy potrafią i chcą komunikować się językiem improwizacji w duchu szerokopojętej jazzowej tradycji. Europa rozwinęła przez dziesięciolecia własne formy wywiedzione z jazzu i właśnie tą tradycję, i kształtujące ją osobowości muzyczne, stara się nam przybliżyć seria "European Jazz Legends".

Kolejnym jej bohaterem jest jeden z największych rewolucjonistów europejskiego jazzu lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych, po dziś dzień znany ze swojej niepokornej bezkompromisowości pianista Alexander von Schlippenbach.

Na tym albumie, będącym zapisem koncertu w teatrze Gütersloh (jak wszystkie albumy tej serii), jaki odbył się 3 października 2015 roku, Schlippenbach wystąpił w kwartecie z Antonio Borghinim na kontrabasie, Heinrich Köbberling na bębnach oraz Rudim Mahallem na basowym klarnecie. Każdy z tych muzyków jest trzydzieści, a nawet czterdzieści lat jego młodszy od lidera i pianisty. Schlippenbach w tym nagraniu prezentuje z jednej strony swoje fascynacje muzyczne w klasycznym jazzie, powraca do świetnie znanych kompozycji Erica Dolphy'ego, Herbie Nicholsa i Theloniousa Monka, traktując je z zaskakującą dla niego powściągliwością. Jak sam mówi - "jazz nie zawsze był dla niego rewolucyjny, ale należy mu się szacunek i dostrzeżenie logicznej ciągłości jego rozwoju". Z drugiej strony, gdy sięga po własne kompozycje, prezentuje oblicze do którego chyba bardziej przyzwyczaił swoich odbiorców - totalną, bezkompromisową improwizację nie ograniczoną przez struktury i harmonie. Świetne granie - tak klasyczne, jak i free!"

Editor's info:
When Alexander von Schlipp.......
more