muzycy:
Dan McCarthy - vibraphone
Mark Feldman - violin
Ben Monder - guitar
Steve Swallow - bass
All About Jazz * * * * 1/2
As intimated by the gray horizons on this album's cover, there's a silvery beauty and dusky design element at play in Epoch. Vibraphonist Dan McCarthy, a Canadian-turned-Brooklynite with a keen appreciation for suspense and patient development, tests the boundaries and borders of shadows and shape with stunning results. Elevated by the pillars of mystique and mournfulness, this statement proves beautifully gripping.
Working without drums, and tapping sui generis souls like guitarist Ben Monder, violinist Mark Feldman, and bassist Steve Swallow to bring his music to life, McCarthy is able to soften the bounds of time and summon both allure and unease. That's evident right from the start, as simple lyricism gives way to jittery energy on "A Dream, Awake." Leveraging a certain amount of stasis and stress with twitchy touches, the quartet artfully works the seam separating fantasy and nightmare. The follow-up—"Fugitive Epoch"—maintains a doleful demeanor and an ominous outlook, using Swallow's (occasional) throb, some angular movement, and the passing baleful breezes to make its case. While those opening tracks lean toward gloam and gloom, what immediately follows—"Softly She Sings Her Song"—invites light from varied angles. McCarthy's vibraphone carries a tender glow, Feldman's bright explorations figure prominently into the journey, and Monder and Swallow prove masterful in their support.
McCarthy's curious nature carries the music forward at every turn, but never more so than on "Desert Entrance," a miniature introducing his direct engagement with Feldman's violin at the outset of "Strange Medicine On The Desert." While a feeling of uncertainty looms large in the message, the music itself presents a bonded brotherhood locked into every little transition and using subtlety as its greatest strength. Ending with "A Dream, Asleep," McCarthy looks back toward the beginning. It's a disq....... more
Skoro jeden z gigantów wibrafonu, wieloletni dziekan Berklee College of Music, a także człowiek, który pomógł na początku kariery Metheny’emu - Gary Burton wystawia McCarthy'emu najwyższą ocenę "niezwykła biegłość muzyczna i nieograniczona wyobraźnia", trudno przejść obok tej płyty bez zainteresowania. Jeśli dołożymy do tego jeszcze trzy nazwiska z płyty - skrzypka Marka Feldmana, gitarzystę Bena Mondera i basistę Steve'a Swallowa, otrzymamy zapowiedź "jazzowego poranka".
Cały program wydanej właśnie przez amerykańską oficynę Origin Records płyty "Epoch" dostarczył Dan McCarthy, ale rola pozostałej trójki - Bena Mondera (słychać go na ostatnim albumie Davida Bowie „Blackstar”), Marka Feldmana (współpracownik Johna Zorna, Marka Ribota i Dave'a Douglasa) i Steve'a Swallowa (współpracownik Jimmy'ego Giuffre, Gary'ego Burtona i Carli Bley) nie sprowadza się tylko do udzielenie swoich nazwisk, bo każdy fan jazzu wie, że nazwiska same nie grają. Feldman i Swallow to mistrzowie swoich instrumentów, każdy z nich jest punktem odniesienia dla wielu adeptów jazzowych skrzypiec i gitary basowej. Operujący ciemnym, ciepłym brzmieniem gitary Ben Monder wnosi do całości element tajemniczości, nieoznaczoności.
Sześć subtelnych, czasem mrocznych utworów tworzy jednorodną opowieść, pełną sugestywnych nastrojów, z licznymi kontrolowanymi ekspozycjami instrumentalistów. Taka konfiguracja instrumentów wibrafon/skrzypce/bass/gitara elektryczna wprowadza dodatkowy element świeżości. A co równie ważne, czwórka instrumentalistów garściami czerpiąc ze świata współczesnej kameralistyki, którą Mark Feldman często wykonuje, nagrała płytę, którą trudno sklasyfikować.
Na płycie "Epoch" obcujemy z zupełnie inną wrażliwością i wyobraźnią, niż na znanych mi płytach innych wibrafonistów. To projekt wizjonerski, pełny twórczej fantazji, ale przede wszystkim to piękna muzyka, której się słucha z dużą przyjemnością.