muzycy:
Miles Okazaki: Guitar, Vocals, Robots
Matt Mitchell: Piano, Fender Rhodes, Prophet-6
Anthony Tidd: Electric Bass
Sean Rickman: Drums
Editor's info
"convulsive beauty, propulsive rhythm, elusive meaning…a spontaneous and unpredictable work of art.., accordingly discordant, subversively accordant, a pendulum crushing the cage of temporality. This is Surrealism in practice. This is jazz. This is freedom."
- from the liner notes by Robin D.G. Kelley
Thisness is Miles Okazaki's third volume of compositions for Trickster, a quartet featuring Matt Mitchell on piano, Anthony Tidd on bass, and Sean Rickman on drums. The album is a set of themes that are shuffled and connected in different ways to make four large movements. Okazaki describes the process in the liner notes:
"Our previous albums were made up of what I would simply call "songs," but for this project I decided to expand the format. The intention was to make something like an exquisite corpse, the collective improvisations developed by the Surrealists. So for this album my job as composer was to bring in some ideas, set them in motion and then listen, trying to recognize the value of serendipitous events at transitional points in the music and lead the band down whatever path may be opening. The borderlands are where the Trickster hangs out, the undefined space where logic dissolves and creativity thrives. My hope was that the listener would enjoy the experience of passing through these boundaries between contrasting episodes."
The music draws on a few sources of inspiration that have connected creative elements: a magical "far off place" called Salt Creek, from a watercolor by Linda Okazaki, the writings on Surrealism by Robin D.G. Kelley, architectural concepts from producer David Breskin, and the poetry of Sun Ra. The idea that this band has been working toward since their first album is most fully realized on Thisness, a sound that discards notions of logic and control and strives toward something more like collective dreaming.
DownBeat * * * *
Thisness is the natural ev....... more
Długoletni kompan Steve'a Colemana, z którym nagrał dla Pi Recordings kilka znakomitych płyt, od kilku już lat zachwyca swoimi autorskimi projektami. Trzecia płyta elektryzującego kwartetu, w skład którego wchodzą klawiszowiec Matt Mitchell, basista Anthony Tidd i drummer Sean Rickman to już nie nowy rozdział, jak to było w przypadku "The Sky Below", następującej po "Trickster". To nowy tom, prezentujący zdumiewająco śmiałą wizję polistylistycznej muzyki, która urzeka strukturalną płynnością i zdolnością naturalnej zmiany kształtu, nie tracąc przy tym zwartości narracyjnej. Okazaki z kolegami odebrali od Steve'a Colemana niezłą szkołę życia, skoro potrafią wziąć w artystyczne karby swoją "rozkosznie surrealistyczną wyobraźnię". Dobrze, że płyta trwa tylko 40 minut, bo gdyby grali tak bez końca, można by dostać "słuchopląsu"
autor: Witek Leśniak
JazzWise tak pisze o jego najnowszej płycie "Na całym albumie związek pomiędzy kompozycją a improwizacją, a także między liderem i akompaniatorami, jest podobnie nieoczywisty i inspirujący, co jasno pokazuje, że Miles Okazaki jest artystą o silnej tożsamości, która nabiera rozmachu wśród innych, podobnie myślących artystów"
JazzTrail napisał "To, co robią tutaj członkowie kwartetu, jest po prostu oszałamiające, dodaje nowy, fascynujący wymiar historii gitary, klawiszy, basu i perkusji, sprawiając, że złożona muzyka brzmi bardzo naturalnie"
DownBeat z kolei "Okazaki z zespołem eksplorują kosmiczny jazz, motywy bluesowe i instrumentację rockową. Rezultatem jest muzyka o "szerokoekranowym" wymiarze i wydawałoby się absurdalna swobodna podróż rytmicznych gobelinów, wysmakowanych improwizacji i kapryśnych melodii"
AllAboutJazz pisze "Gitarzysta tak szalenie utalentowany jak Miles Okazaki wymaga pełnej uwagi słuchacza. Dzieje się tak niezależnie od tego, czy analizujemy jego diabelsko złożone kompozycje, czy przyglądamy się jego zdumiewającej technice, czy p....... more