Anna Wolfinger - Joasz /soprano/
Paulina Boreczko-Bura - Sebia /soprano/
Joanna Motulewicz - Atalia /alto/
Paweł Cichoński - Izmael /tenore/
Tomasz Rak - Matan /baritone/
Krzysztof Szyfman - Joada /baritone/
Podlasie Opera and Philharmonic Orchestra and Choir
Violetta Bielecka /choirmaster/
Massimo Mazzeo /conductor/
Joasz – król judzki opera w dwóch aktach
The album is a recording of the opera's premiere concert performance and the phonographic premiere of a work based on a libretto by the eighteenth-century poet and monk Pietro Metastasio.
Azione sacra is a genre related to the oratorio, but this name emphasizes the dramatic component more – it is not a static, contemplative work, but a mini-opera in two acts. The composer partially relied on the Polish translation, also drawing on the source text. He himself calls Joasz a sacra rappresentazione, and it is his second work of this genre. Musically, Łukaszewski remains faithful to his own style, grounded in tonality and distinguished by its varied textures – from intimate recitatives to dynamic choral fragments. The work's sophisticated structure allows the listener to navigate the plot thanks to expressive musical motifs assigned to individual characters and threads. The chorus, commenting on the action, and the instrumental intermezzo also play an important role. The recording features outstanding soloists whose voices perfectly intertwine with the dramatic message of the work.
Album jest rejestracją premierowego wykonania koncertowego opery, a zarazem premierą fonograficzną dzieła opartego na libretcie osiemnastowiecznego poety i mnicha Pietra Metastasia.
Azione sacra to gatunek pokrewny oratorium jednak nazwa ta bardziej uwypukla komponent dramatyczny – nie jest to bowiem dzieło statyczne, kontemplacyjne, a mini-opera w dwóch aktach. Kompozytor w swojej pracy oparł się częściowo na polskim tłumaczeniu, sięgając także do źródłowego tekstu. Sam określa Joasza mianem sacra rappresentazione i jest to drugie tego gatunku dzieło w jego dorobku. W warstwie muzycznej Łukaszewski pozostaje wierny swojej własnej stylistyce, osadzonej w tonalności, wyróżniającej się zróżnicowaną fakturą – od kameralnych recytatywów po dynamiczne fragmenty chóralne. Finezyjna struktura dzieła pozwala słuchaczowi orientować się w fabule dzięki wyrazistym motywom muzycznym przypisanym do poszczególnych osób i wątków. Ważną rolę pełni także komentujący akcję chór oraz instrumentalne intermezza.
W nagraniu udział wzięli znakomici soliści, których głosy idealnie splatają się z dramatyczną wymową dzieła.