* ) utwory występujące tylko w wersji cd / track only on cd
Svitlana Nianio - głosy, casio MT-200, fortepian, Fender Rhodes 73 Mark I, harmonium, flet / voices, casio MT-200, piano, Fender Rhodes 73 Mark I, harmonium, flute
Serhij Chotiaczuk - gitara elektryczna, steel guitar, "suwenir", instrumenty perkusyjne, "szowkoprjad" / electric guitar, steel guitar, "souvenir", percussion, "shovkopryad"
Bolesław Błaszczyk - wiolonczela / cello

Muzyka, słowa, grafika / Music, words, graphics: SVITLANA NIANIO, oprócz/except: 2, 5, 10 - muzyka/music: SVITLANA NIANIO / SERHIJ CHOTIACZUK;
Nagrano w Studiu Dźwięków Niemożliwych, Warszawa, 1-14.05.1998; Nagranie i montaż: TADEUSZ SUDNIK
Recorded at Impossible Sounds Studio, Warszawa, 1-14.05.1998; Recording and mastering: TADEUSZ SUDNIK.

Autorski album SVITLANY NIANIO - dziewczęcia znanego z zespołu CUKOR BILA SMERT' - zawiera kompozycje z ostatnich lat. Autorkę wspomaga gitarzysta i współkompozytor kilku utworów Serhij Chotiaczuk i gościnnie wiolonczelista Bolesław Błaszczyk. Część materiału znana jest z koncertów w Polsce firmowanych szyldem PUCHNASTI.

Chętnych głębiej wniknąć w oryginalną i fascynującą materię płyty odsyłamy poniżej do lektury wyczerpującego szkicu Rafała Księżyka oraz wybranych tekstów i kompozycji.

Informujemy zarazem, iż oprawa poligraficzna płyty godna jest wyjątkowości muzyki i zaspokoi najbardziej wyrafinowane gusta - prócz wybranych tekstów zawiera również grafiki autorstwa Svitlany.

Artykuł Rafała Księżyka:
Aura głosu SVITLANY NIANIO, zwiewność i prostota jej piosenek odsyłają nasze skojarzenia do świata muzyki ludowej. Ale muzyczne zaplecze Svitlany nosi szlif awangardy muzyki współczesnej. Polski odbiorca mogł poznać tę artystkę z Kijowa, gdy grała w zespole CUKOR BILA SMERT'wybornie łączącym rockową awangardę z kręgu "Rock In Opposition" z kameralistyką współczesną. Potem Svitlana miała swój udział w future jazzowym projekcie TARAN nagranym dla renomowanej niemieckiej jungle'owej wytwórni Compost. "Kytytsi" jawi się na tym tle jako powrót Svitlany do źródeł. Szczególny to jednak powrót skoro artystka przenosi w żywioł korzennych pieśni cały bagaż swych wcześniejszych doświadczeń.

Fuzje muzyki korzennej różnych kultur i próby łączenia etno z zachodnią muzyką pop to u progu XXI wieku wątek niemal całkiem już wyeksploatowany. Pozostaje jeszcze mniej uczęszczana, bo też będąca niełatwym wyzwaniem, a równocześnie intrygująca ścieżka konfrontująca muzykę korzenną z tradycją XX-wiecznej awangardy. Wytyczyli ją artyści tej miary, co MEREDITH MONK, CATHERINE JAUNIAUX, IVA BITTOVA. W Polsce nawiązał do niej KSIĘŻYC. Nie przypadkiem chyba pojawiają się tu nazwiska kobiece. Wydawać się może, iż powodzenie tej .......
więcej